2022 – Horizonte

Rêveur éveillé. J’entends le bruit de la mer et du vent – et me laisse aller dans mon Horizon maritime de Schling.

Tu n’y vois aucune mer, point de bancs de sable – c’est ton droit. Ces tableaux ne sont pas impérieux, ils ne s’imposent pas.

Quelle est la réalité de ces tableaux ?

Au cours du processus de création, ce qui est humide se sépare de ce qui est dur, encore et encore, en ruisselant et séchant.  Dépôts, reliefs.

Bibliques, si vous voulez.

Des dépôts, des sédiments – des roches entre les embruns et un bleu brumeux.

J’aime cela, me perdre dans l’étendue de ces tableaux de Schling.  Deviner des îles lointaines et les habiter. Ou m’approcher très près et m’émerveiller devant un microcosme, et aussi l’effleurer avec délicatesse.

De loin et de très près – une nouvelle découverte à chaque heure de la journée, à chaque changement de lumière dans la pièce.

Temps coagulé – écoulement, séchage – solidifié en formes valides. Les lois, les états d’agrégation des matériaux font partie du processus de création. Manfred Schling a trouvé son chemin : la fusion de la nature et de l’art, dans l’exploration et dans le jeu avec la nature des matériaux, avec les pigments de couleur, avec la poudre de quartz, et leur réalisation dans quelque chose de nouveau. Quelque chose d’imprévu au départ, de pas vraiment déterminé et puis, graduellement, de manière toujours plus décisive, élaboré comme œuvre d’art.

Il y a tant de temps et de vérité dans cet art – Mnémosyne, la déesse de la mémoire, y habite -, des souvenirs surgissent de ces reliefs primitifs du XXIe siècle.

Traduction E. Friedberg